从《士兵突击》到《重生》，“文青硬汉”张译
《重生》，优酷出品，刑侦题材，《白夜追凶》姊妹篇。
回溯到2017年，《白夜追凶》和《无证之罪》横空出世，观众们惊呼其尺度之大，节奏之迅猛，风格之凌厉。每个人都觉得国产罪案推理网剧时代来临了，很快将有大批媲美美剧《犯罪现场调查》、《真探》、《犯罪心理》、《识骨寻踪》的国产犯罪推理剧陆续上线。
不过，出道即巅峰，种种原因，《白夜追凶2》至今都悬而未决。
2020，作为《白夜追凶》姊妹篇的《重生》，来了。
故事出自同一位编剧——指纹，早在2014年，他就已经完成了剧本的创作。
《重生》发生的背景，同属于“白夜宇宙”，津港市，还有关队、赵鑫城等角色的彩蛋加盟。
犯罪推理，一直是国产剧中最难啃的硬骨头。
单是这个题材、内容就难以拿捏，
各种凶杀案，画面和台词尺度怎么处理？
坏人是谁，好人是谁？
坏人能洗白吗？好人能有缺点吗？
怎样才能让角色丰满起来？才能让观众信服？
更何况推理悬疑故事本身要求之高，细节、逻辑、节奏，缺一不可。
而且有《白夜追凶》和《无证之罪》珠玉在前。
所以，要想成为真正优质的作品，得到广大观众们的认可，不容易。
而这次，编剧指纹加上主演张译，应该会继续塑造一部经典犯罪推理网剧。
编剧近照图片来源豆瓣
文青硬汉 演技出众的男主角说说张译，1978年2月17日出生于黑龙江省哈尔滨市，东北爷们。
张译从小的理想是当播音员，从他高二开始一门心思地考北京广播学院。
第一次高考时，张译通过了专业考试但是没到毕业时间，于是第二次高考时他的报考志愿上，填了唯一的一个志愿“北广”，然而还是因为种种原因没有考上。
后来由于种种缘由服役于北京军区政治部战友话剧团，成为北京话剧界的一员，但是同年龄的同学们都纷纷演上了主角，他却只能在晚会上演双簧。
拍摄《乔家大院》时，导演胡玫偶然问起张译：你多大了？
张译答，27岁。
胡玫看了张译一眼，话：你记着，男演员28岁再不出来，就洗洗睡吧。
而这个时候张译已经在文工团待了10年，马上就要28岁。真的只有洗洗睡？
但是2006年一封三千字的自荐信，让28岁的张译成了《士兵突击》的史班长。
那场他退伍后坐着出租车边吃糖边痛哭的戏，给人留下了非常深刻的印象，也是他主演的第一个“硬汉”形象。不过到最后，“许三多”火了王宝强。而史班长张译，还是那个张译。
出道三年之后，张译终于等来了《我的团长我的团》。史今变成了小太爷孟烦。张译表演自然老道，活生生一个老戏骨。也让大家都知道了，张译真的很会演戏。
其后戏路稍微通畅了些，相继参与演绎了《生死线》、《兵团岁月》 、《北京爱情故事》等等电视剧。大多以“硬汉军人形象”出现。
2014年9月，张译主演了打拐题材电影《亲爱的》 ，并凭借饰演的韩德忠一角获得第30届中国电影金鸡奖最佳男配角奖。
《亲爱的》导演陈可辛：“张译年龄跟角色不一样，性格也不像，我觉得你的戏行，就给了很大的功课给他，他每天都在想，怎么样能够出彩，结果他那么年轻，但真的是把那个人的沧桑都表达出来了，到最后这人的霸气，那种流气，都是他本人没有的，都演出来了。”
从这里可以看出，陈可辛认为韩总这一角色的霸气与张译本人完全不像，而这也是演员的一个很高境界。有些演员是演谁像谁，有些演员是演谁都像他自己。
在电影《亲爱的》中，黄渤饰演的田文军就是陈可辛要求的田文军。而张译饰演的韩总则不只是陈可辛的韩总。或者说，黄渤的田文军是黄渤尽了一个演员的本分的田文军；而张译的韩总则是张译这个“不安分”的演员、或者是“表演创作者”，是一个放入了很多个人思考的韩总。在这里，我们可以看出张译表演之外，对于角色和作品本身的一个“超额”思考。
2018年2月16日，中国首部现代化海军题材电影《红海行动》全国上映，获得36亿的票房成绩。其中张译饰演的“蛟龙突击队”队长杨锐简直如同真正军人一样，钢铁神经、有情有义、精通十八般武艺等等。
说起为什么选择张译，林超贤觉得是因为张译10年文工团的经历，从话剧员，到文员，到编剧，再到演员。可以说张译是兼顾了文艺青年和军人气质，两者合二为一，这点让张译从众多演员中脱颖而出。
而张译，也没辜负林超贤，在《红海行动》的一场爆炸戏中，张译意外小腿骨折。整个剧组面临换角的风险。为了不影响拍摄，张译主动签了“放弃治疗”的协议。本该休息3个月的他，不到一个星期就上场继续拍摄了。
之后的动作戏里，张译拒绝用替身。瘸着一条腿，完成了各种高难度动作。所以，这个“文青硬汉”的玩命和影片中所有演员的敬业，成就了《红海行动》的不俗票房，也成就了他们自个儿。
2019月30日，剧情片《我和我的祖国》全国上映。他和任素汐饰演的那对纵使相见不敢识的恋人确实让人动容而落泪。
张译一个眼神 体会一下
2020年3月7日，张译主演了《重生》，这是张译首次出演的网络剧，也是他首次担任艺术总监的影视剧作品。
所以，刑侦推理题材对于张译这个“文青硬汉”来说，契合度是很高的。
目前，《重生》豆瓣评分7.0，相较《白夜追凶》的9.0分，有些差距。
云帆觉得《重生》目前真是被大家低估了。
其实，两部剧，风格不太一样。
《重生》节奏略慢，主线剧情被不断穿插，悬疑点一个个慢慢抛出，高潮来的慢。
《白夜追凶》戏剧性更强，节奏更快，让人一看就停不下来。
《白夜追凶》偏重现实，而《重生》则偏文艺，表达更细腻，细节很强很多，张译这个主角也更多通过人物心理来推动剧情发展。
《重生》采用的是双线叙事：一条主线贯穿全剧，同步穿插入四起独立的罪案。
主线，围绕着“714枪案”展开：
六名刑警对抗九名军火贩，在封闭的仓库中激烈交火，所有人都死了，除了秦驰，他却因为脑部中弹而丧失了部分记忆。
他只能回忆起当天的零碎片段：开枪、火光、队友中弹倒下，鲜血、除此以外，一片空白。
其实“714枪案”场景中，有关秦驰的镜头很细节，很有深意。
枪战，箭在弦上。
秦驰，喉咙耸动，额头冒汗。
一看，以为这是生死关头的紧张。
但随着剧情进一步开展，秦驰被高层怀疑是“黑警”，那么他的这些镜头反而又成为了一个个黑点。两个动作就有了不一样的味道。
秦驰的紧张，是因为生死一线，还是因为心虚？
是为了在队友面前隐藏自我？还是担心计划有失？
所以，看《重生》需要更有耐心，更细心。
它要求观众有更高的参与度，才能收获更好的观感。
《重生》的案件推理，除了表现本格刑侦的推理演算外，更加注重社会派推理中对现实和人性的探索。
剧中前面几起案件中，都不同程度地融入了当今社会受到热议和关注的现实主题，这也同时赋予了故事本身强烈的社会意义和现实属性。
第一个案件，一家四口灭门的惨案。
丈夫以及年迈的公公、婆婆在家中遭遇杀害，妻子在挣扎中坠楼身亡，幸存者只有一个上高中的儿子，因为在外上学没有被害。
可疑的是，家中并没有财物丢失，小区监控也显示没有可疑人员进出，一家人也没有和其他人结下恩怨。所以嫌疑很快锁定了唯一不在场的儿子。
询问过程中，秦驰直入主题：
对于中学生来说，这个问题异常尖锐，但是秦驰知道，孩子撒谎了。
而孩子的回答，也揭示了这个光鲜家庭的背后黑暗：家庭暴力。
近些年来，家暴新闻一直是热议主题，人们也逐渐认识到，家暴背后的沉默者，同样也是施害者。遭受家暴的人因耻辱忍耐着暴力，但是也有太多知情的旁观者选择性无视。
一家五口，夫妻与公婆共同生活，老公家暴的时候，父母并没有站出来制止，这种默许指向人性极寒的深渊，最终也成为恶行的帮凶。
而更细思恐极之处，这对父母是医界德高望重的前辈，受过良好的教育。
可见，对罪行的默不作声，对女性的歧视，不分年龄与受教育程度。在某种程度上，这已经成为人们根深蒂固的思维模式。
第二起案件，探讨了亲情、教育与陪伴的关系。母亲年轻时因为忙于工作，缺席了儿子的成长。直到儿子走上犯罪道路，音信全无，年迈的母亲托警察寻找。
在一路的寻找调查中，越来越多恐怖黑暗的犯罪事实也浮出水面：虐狗、囚禁、杀人、沉尸，碎尸。甚至还有在外国影片、电视剧中都少见的：尸体在性侵检查的时候身上发现狗毛......这个尺度真是大得惊人......——儿子性格的扭曲，在这之中家庭环境占据着多大程度的影响呢？
而第三起案件，与女子偶像团体有关，涉及到陪酒、陪睡、艳照门等等娱乐圈潜规则和畸形乱象，也是时下的一个热点。
当然，《重生》中案件的设置，并非一味地追求热点，而是借以人们熟悉的时新素材，实现对人性的纵向挖掘。
除了对于旁人的人性挖掘，对于主角也存在着向内的人性探索，剧集选择了旁白的方式。
《重生》中，旁白成为主角的内心告解，是一种“去脸谱化”的尝试，既勾勒出他清晰、确切的心理纹理，也拉进了人物与观众之间的距离。而在所有的纵深刻画中，最深入的人物，仍然是张译饰演的主人公——秦驰。
对于秦驰以及其他人人性与人格层面的挖掘，也透露出了指纹和张译的野心——《重生》，即是《白夜追凶》的姐妹篇，但是也并非一味的复制粘贴，而是向着新的维度拓展延伸。是一部有着自己独特风格的优秀刑侦推理剧。